מבחינה טכנית אתה יכול לעשות זאת בכל מקרה, אבל אתה מכיר את הסגנון שלך בזמן שאני לא, אז אתה אמור לקבל את המילה האחרונה.

מכיוון שאתה יוצר את השמע בעצמך זה כנראה להיות קל יותר לסיים את עריכת ועיבוד הווידאו תחילה לחלוטין, כך שתוכל לכתוב את השיר שלך סביב זרימת הסרטון . מכיוון שאתה הולך עם תחושה סביבתית, זה רעיון טוב שיש מטרונום פשוט מנגן בזמן עריכת הווידאו רק כדי לוודא שאתה נשאר על פעימות וקצב .

עשיתי זאת בשני הכיוונים ואומר שאם אתה משתמש בשיר שכבר מורכב, בדרך כלל קל יותר לערוך את הווידאו סביב האודיו. אך במקרה בו אתה יוצר את האודיו במיוחד עבור הווידאו, ייתכן שיהיה קל יותר לערוך את הווידאו מבעוד מועד ואז לכתוב את השיר בהתאם. הפיכת השיר לשני עשויה גם לעורר אותך להיות הרבה יותר יצירתי ולקבל משהו מגניב יותר מאשר רק לערוך את הווידיאו לבד .

רק דאג ל לתכנן את העתיד . יש מושג כללי כיצד יונח השיר כך שתוכלו לערוך את הסרטון בהתאם. לדוגמא, הכנתי סרטון קונצרט לכיתתי שהורכב מקליפים חיים של להקת Explosions in the Sky בשידור חי. הופעות. השתמשתי בשיר שלהם לידה ומוות של היום ובשיר יש התמוטטות ממש לפני " טיפה" שם הבס, תוף הבעיטה וההתרסקויות המרובות נפגעו בתבנית מגניבה. ערכתי את הסרטון כך שבכל פעם שאלה יכהו בסינכרון עם התבנית, הוא יעבור לקליפ איטי אחר כשהאחרון ידהה לפני שהחלק המהיר ייכנס להמשך הסרטון. במצב זה היה הרבה יותר קל לערוך את הסרטון כך שיתאים לשיר ואז לערוך את השיר כך שיתאים לסרטון.

זה רק הטלת העדפה אישית שלך אבל אני מקווה שזה יעזור לך להחליט מה לעשות.