באופן אישי, אני מוצא שקולות יצורים הם אחד הדברים המאתגרים ביותר ליצירה. אלכסנדר נמצא באותו מסלול בו הייתי רוצה לגעת, אולם אולי לפרט קצת יותר רחוק.
בעיניי, שירה של יצורים מסתכמת בשני מושגים ספציפיים, אך רחבים - זה של מערכת דיאלוג, וזה של מאמרי מערכת של אפקטים קוליים לרכב:
-
כשמדובר במהות של קול יצור אני מוצא שעלי לנתק אותו מלהיות אירוע של אפקט קול ובמקום זאת להסתכל עליו כעל אירוע דיאלוג - במקום להיות אנגלי, זה פשוט רעשנות. העניין בניסיון מערכת הדיאלוג הוא שהוא מפתח את הרגישות לשמיעה של ניואנסים של הקול שרובנו לוקחים כמובן מאליו. ניואנסים כמו קצב, נטייה, קצב וכו '. כל זה מתכנס למונח "רגש", מכיוון שכל אחד מהמאפיינים הללו, בין היתר, משמש גם כשפת גוף קולית כדי להביע בפני בני גילנו את מה שאנחנו מרגישים (כמו זווית ירידה לעצב לעתים קרובות, פתאום להפתעה, צפצופים מכאבים או מתח, וכן הלאה). האתגר הוא להבין כיצד להרים את המופשט הרגשי מהשפה המדוברת ולהטביע אותו על שילוב של אפקטים קוליים ליצירת קול. התרגום אינו קל, אבל כאן אני מאמין שניסיון רקע בדיאלוג הוא המפתח - מכיוון שהוא לימד אותך כיצד לבקר נכון את הקול בצורה מופשטת (כמו ביקורת וניתוח ה'צליל 'של הקול, לא 'התוכן' של מה שמדברים).
-
עכשיו מה יכול להיות שקולות יצורים קשורים לרכבים? כלי רכב הם תהליך מדויק. זה הכל על שימוש בשילוב הנכון של המקור, אך שימו לב שלא ליצור "הכפלה" של מספר סוגי מנוע (כדי להבטיח שהמנוע נשמע כאילו מדובר ביחידה יחידה), והתמזגות וקבצי מקור מרובים ב נקודת החצייה הנכונה של המגרש כך שהמהלך הוא נזיל. זה מה שאני מוצא חל על קולות יצור מוצלחים. ההבדל בין אלמנטים קוליים של יצור 'מטושטש' לעומת אלה שהקפידו מאוד על יישורם בעריכת מנוע מכונית הוא ההבדל בין הלילה והיום. ההבדל הוא שכאשר כל האלמנטים הווקסיים האלה מקפידים לעבוד יחד כיחידה אחת, הווקס מרגיש בעינינו כישות אורגנית אמינה שהיא הבעה רגשית. זה לא אומר שכל האלמנטים של נהמה צריכים להיות להיות מיושרים בצורה מושלמת, אך מבינים את הקצב של נהמה - קשת המגרש ומתגלגלת מגרון בחלקו העליון לגריפה בזנב (רק דוגמה אחת). כל כך כמו לחתוך את מנוע הרכב לסובב והחוצה, מדובר בבחירת שיתוף נכון שילוב של אלמנטים המשתלבים ליצירת קשת זו, אך יש להם אשליה להיות צליל אחד
כאשר בסופו של דבר מדובר בחיתוך של מצבי יצור רגשניים אלה, כאן נכנס רקע הדיאלוג - על ידי ידיעה מהי האיכות הרגשנית המופשטת שאותה ברצונך לבטא, תוך ידיעה באמצעות דיאלוג חוויה מערכתית כיצד איכות רגשית זו מועברת באמצעות דיאלוג / שירה, ובכך להיות מסוגלים לנתח חומר מקור כדי למצוא מה מרגיש אינטואיטיבי נכון. לפעמים אתה יכול למצוא כמה דברים שפוגעים ברגש באף, ופעמים אחרות אתה יכול להקדיש כמה שעות לזרוק דברים על הקיר כדי לראות מה נדבק. לפעמים אפילו, יש לך את כל האלמנטים הנכונים, אבל כל מה שצריך זה קצת דחיפה זהירה כדי לפגוע באותה נקודה בסוויטה שבה הם מתחתנים באופן מושלם. מבחינתי אני עובד באופן אינטואיטיבי על הדברים האלה מבחינת הבניין בפועל - מנסה להגיע לנקודה שבה אני מתחבר למה שאני שומע כמו לחלוק את הכאב שאני מרגיש כלפי היצור הזה שגוסס ונחנק / נהם קלות פנימה התהליך. בערך כמו לחתוך קטטה - אתה מנסה לבנות את האלמנטים שלך כך שמה שאתה שומע בעריכה ירגיש כאילו הוא פוגע בך בריבוע בחזה. אותו סוג של רעיון לשירה של יצור - כשאתה מוצא את עצמך מתחיל להזדהות עם מה שאתה שומע, אתה מתחיל לתת לרגש המופשט הזהות מקורקעת וקולית.
וחלק הבניין הזה הוא המקום בו אני מרגיש עוד נכנס דיאלוג - היכולת להקשיב למה שחתכת ולחשוב במונחים את קצב הנשימה, האם ברגע המסוים הזה חסר תנועת כמו אלמנט מעוגל, האם הנוהם נשמעים נהדר אך מעופש (כי אולי אנחנו צריכים קצת מרקם גרון דמוי אוויר רק בכדי לעזור להדביק את האלמנטים הקשה / קוליים כדי להעניק לו איכות אקורד קול נע טבעי). ביסודו של דבר, היכולת לבצע ספקטרום מנטלי מפרקת את הצליל הסופי שלך בעיני רוחך לחלקים שאתה חושב שאתה צריך כדי להשיג זאת (אוויר, גרון, חזה וכו ').
אז אני מאמין שניסיון עריכת דיאלוג יעזור לך לנתח את הרגש הקולי במופשט, וחווית הרכב תעזור לך להיות מסוגלת לבטא את התקצירים הרגשיים האלה לקול יצור סופי.
רק 2 שלי סנטים.